| Februari
1993
Föreställningen
om att hip hop bara kan vara afroamerikansk gatukultur,
med gott om obsceniteter, raseras när man möter
Engelska Stereo MC's.
Här
har vi istället två tillbakalutade bleka
engelsmän, politiskt intresserade och inte en svordom
på vinyl. Det är kanske just därför
de är så intressanta...
Efter
skolan flyttade Rob "Rob" Birch och
Nick "The Head" Halam till London och
började med att göra musik hemma i sovrummet,
vilket så småningom slutade med att de tillsammans
med John Baker och DJ:n Ritche Rich startade
skivbolaget Gee Street. Resten är,
som de säger historia, och en mulen dag i slutet
av '92, mötte jag de båda på Melody
här i Stockholm. Efter en kort stunds samtal om
den Svenska hip hop-scenen och dess ny-renässans,
lyckas jag flytta samtalsämnet över till dem
själva.
Gruppens
mest pratglade medlem, The Head, förklarar
då genast sin syn på den i hans tycke, alltför
stagnerade och konservativa mentaliteten som råder
inom hip hopen.
-
För oss handlar det inte om att göra beats
och loopar som våra polare diggar eller s.k. säkra
takter, utan om att sammanställa musik som låter
annorlunda, precis som det var i hip hopens begynnelse.
Grandmaster Flash, Kool Herc och de andra
pionjärerna kopierade ju inte andra eller följde
musikens gängse regler, utan de var nyskapande
och experimenterade. Det är därför som
de fortfarande finns kvar i våra sinnen och klassas
som vår musiks grundare. Tyvärr verkar allt
för många glömt bort just detta och
tror nu att hip hop måste låta
på ett visst sätt!
För
visst är det så, alla nya vägar som
någon tar och blir populär med, blir genast
kopierade av hundratals andra och resulterar i att ett
bra försök till nyskapade, blir bara till
en urvattnad kliché! Själva har Stereo MC's
alltid försökt att skapa sitt eget sound och
de är samtidigt mycket medvetna om att inte göra
något bara för att det är annorlunda.
-
Vi försöker skapa ett sound som är individuellt
för oss och inte uppbyggt på samma breakbeat-loopar
som alla andra använder, säger The Head
och poängterar att det är det som det hela
handlar om! Han förklarar vidare att det var också
detta som var orsaken till att de hade det så
svårt att bli accepterade av Londonpubliken i
början. Men det var inte bara för att musiken
skapade egna regler, utan framför allt det faktum
att Rob bejakade sin egen accent som irriterade folket
i den Engelska huvudstaden, då de tyckte att man
skulle låta Amerikansk.
-
Vi skulle ha känt oss löjliga om vi hade försökt
oss på det, för det är ju meningen att
det skall handla om var du är, hur du känner
och hurdan du är som människa, kort sagt hur
du lever!
Men
just denna Amerikafixering, har länge varit ett
problem för de Engelska grupperna. Vissa har gått
så långt att de har pressat upp sina skivor
i 33 varv, istället för den Europeiska standarden
45, och slopat själva etiketten så att det
ser ut som en promotion skiva från USA! För
det är nämligen så att vissa DJ's bara
kör Amerikanska skivor!
Med
detta i bakhuvudet såg den banan som gossarna
stakade ut för sig själva att vara ett riktigt
självmordsförsök, men det visade sig
senare vara deras lycka.
The
Head fortsätter dock om de Amerikanska "reglerna"
och tar upp den afrocentralisering som rått ett
tag inom hip hopen. Han menar att en del varit väldigt
bra och har fått folk att få upp ögonen
för problemen, men i längden så känns
det bara billigt.
-
Många band som tar upp det nu, gör det bara
för att det är hippt och kan inte nämna
något som verkligen har med det hela att göra,
säger han suckande.
När
jag påpekar det faktum att många "medvetna"
känner till ledarna i Afrika och USA, men har ingen
aning om vem som styr i det landet som de själva
lever i just nu, nickar både Rob och The
Head febrilt och håller med mig.
-
Det är rätt att känna till andra kulturer,
men om du inte känner till din egen kultur (där
du lever just nu) och vad som är rätt och
fel med den, så är du egentligen ingenstans!
De
tillägger unisont:
-
Själva pratar vi inte om afro-centrisering, bortsett
ifrån att vi känner till det, för det
är inte hur vi lever, det är inget problem
som vi haft..!
Efter
en kort diskussion om den politiska situationen i England,
fortsätter vi prata om musiken. Och det första
påståendet som jag slänger ut mot dem
är att medan Gunshot, Blade, Silverbullet
och den största delen av Engelsk hip hop är
centrerad kring massiva och febrila trummor, så
verkar det mer handla om känslor än attityder
i Stereo MC's fall. Återigen håller
de med mig och menar på att istället för
"Wham! Baam! Uurgh! I don't like this! I don't
like that!", så vill de komma mer in
i folks medvetande och sakta föra in en känsla.
-
Den attityden som de andra använder må appellera
till den gemene hip hoparen, men för de som egentligen
borde lyssna på de budskap som dess grupper sprider,
är det bara stökigt och skrikigt!
Om
den Engelska hip hopen beskrivs som hardcore, vad tycker
dom då om en benämning som "mental hip
hop" för deras sound? Rob, som mest
svarat nickande lutar sig fram och lägger pannan
i veck innan han svarar.
-
Det är mycket rimligt. Faktum är att jag själv
faktiskt ibland tänker så, för oftast
är det så att jag bara uttrycker mitt själstillstånd.
The
Head fortsätter och tar oss tillbaka till den
exprimentlusta som vi tidigare talade om.
I
bland blir jag riktigt frustrerad på hip hop-publiken.
Jag känner att allt de vill att vi skall göra,
är bara det som väntas... De klarar inte av
att acceptera något som försöker att
ta sig in i en Annan atmosfär, vilket gör
att man som artist blir väldigt hämmad.
Han
tillägger att han tycker att de flesta grupperna
i England bara gör sina skivor för sin egna
lilla klick. De experimenterar inte tillräckligt,
och detta gör de på de banala grunderna att
det dom gör är - tror dom - "hardcore".
Vad är en hardcore skiva? Är det för
att det låter hardcore eller för att den
har ett tungt budskap?
Detta
för oss in på texterna. Själv har jag
inga problem att citera några rader från
Ice T, Rakim eller Chuck D etc,
men trots att jag har lyssnat intensivt på Stereo
MC's under långa perioder, så klarar
jag inte att återskapa en enda rad! Så när
jag lätt generad över detta smått penibla
dilemma frågar om de kan förklara varför,
skrattar de till och The Head säger:
-
Det är väl som det vi diskuterade här
om alla känslor, man kan inte återskapa en
känsla i ord! Nä, skämt och sido så
försöker vi att skapa texten som en integrerad
del av musiken och inte som viss rap där du kan
lägga vilka trummor som helst över utan att
den ändrar struktur. Våra låtar fungerar
endast intakta, i sin helhet.
Rob
förklarar att han inte bara skriver något
och sedan kollar vad den passar över, utan först
så lyssnar han intensivt på musiken och
sedan försöker han få fram en text som
smälter in i dess atmosfär.
-
För mig, så är det vårt huvudsakliga
mål... Att ge dig en betydelse! Han fortsätter
med att förklara att han är totalt oduglig
på att skriva en storyrap, eller ens en låt
med ett specifikt tema och klargör att det viktigaste
för honom är att man har sin egen stil som
man känner sig säker och bekväm med.
-
Det måste ha något med dig att göra!,
upprepar han eldigt gång på gång.
En
låt som inte återfinns på någon
av deras tre långspelare är Lyrical Machine,
som använde sig av lite mer reggaeliknande toner.
Vad hände egentligen med den? Båda börjar
genast vrida sig lite i fåtöljerna, men tillslut
klämmer en något obekväm The Head
ur sig:
-
Urhm! För att vara riktigt ärlig så
var det ett sista försök att komma runt en
konflikt som vi hade med vår DJ på den tiden,
Cesare. Han ville att vi skulle göra sådant
som alla andra gjorde, han hade en fix ide om att han
annars inte skulle vara inne... Så på den
tolvan engagerade vi alla i gruppen i skrivandet, vilket
fick den att bli till en rörig smet och några
dagar senare bröt vi samarbetet med honom. I samma
stund som vi gjorde det, började vi med Supernatural
och kände oss mycket nöjda med att vi inte
behövde kompromissa mer.
Jag
passar på att be dem berätta lite om alla
deras album.
-
33, 45, 78 kändes nästan som ett samlingsalbum
faktiskt, för vi hade jobbat ganska länge
med alla låtarna. What Is Soul t ex, hade
vi släppt på 12" ett helt år tidigare.
Själva tycker vi att de två senare har mer
av en röd tråd igenom sig, kanske tack vare
att de gjorts mer koncentrerat och under en kortare
tids period. Vi har mer och mer kommit underfund om
vilka vi är och känner oss glada och nöjda
med det! Speciellt på den senaste LP:n, då
vi har turnerat så länge och mött så
vitt skilda publiker. Vi känner att vi faktiskt
nu kan göra vad vi verkligen känner för,
utan något som helst tryck på att göra
si eller så, bara på grund av att någon
förväntar sig det!
Fortsättning.. >>
|